2016年的华语乐坛已陷入原创绝境,走红的原创新歌新人屈指可数,各类综艺节目依然在靠老歌老人过活。但同是2016年,音乐行业却受到资本追捧,融资消息迭出。
受益于版权保护加强,在互联网免费音乐冲击下奄奄一息的中国音乐产业又活了过来,产业链已经重构、商业模式仍在摸索,回归音乐产业本身正成为各界共识。
从唱片到播放器 移动音乐成为新消费
在传统音乐产业链上,唱片公司位居核心。当时全球市场是五大唱片公司主导——华纳、BMG、EMI、Sony、环球。中国内地的唱传统唱片公司是以OP(Original Publisher,片公司起初难以与之抗衡,后来凭借对本土市场的熟悉,逐渐发展壮大。涌现出红星音乐社、华谊音乐、太合麦田、海蝶音乐等唱片公司,其中以太合麦田和华谊音乐两大公司最具代表性。此外,保利、中信等央企巨头也成立文化公司涉足音乐市场。
正当内地唱片公司甩开五大巨头步入正轨之时,互联网兴起了。无论国内唱片公司,还是老牌国际巨头,都受到互联网免费音乐的巨大冲击。国际唱片公司因此开始了整合大潮,“五大”变为“三大”(环球、索尼、华纳)。中国市场上,小唱片公司大都被淘汰出局,大唱片公司则有的名存实亡,有的靠并购整合抱团取暖,到如今已经所剩无几。 “互联网冲击的是全球音乐市场,但国内市场更为惨烈。”一位业内人士说。
《2015年音乐产业发展报告》显示,2014年中国实体唱片市场规模下降至仅有6.15亿元,歌手们纷纷转战其他领域。此时,互联网已经从PC端向手机端转移,移动音乐成为音乐消费的主要形式。商业重点则从靠MP3吸引流量,转入到对“播放器”这一新业态的争夺。
“播放器之争导致了直到今天,一提起音乐行业,多数人想的还是播放器,而非音乐行业本身。”太合音乐集团市场中心总经理司新颖对记者说。
